VENEZIA

Hay sensaciones que trascienden las palabras. Era la primera vez que entraba en Venezia y fue por el agua en un taxi desde su aeropuerto. Me invadieron cientos de años de historia y por momentos crei que estaba en otro tiempo. La atmósfera, la luz, el aire habían cambiado por completo. Ese viaje, que recomiendo, es preciso hacerlo virgen de Venezia. Tiene que ser la primera vez y la primera impresión. Es único. Allí comprendí a su gente, su historia, sus humores.

THE FOOL ON THE HILL

Me reconozco a gusto con tipos que escriben esa música que envuelve y nos guia por senderos que son verdaderos mandalas, laberintos de la intuición. Reconozco mi abandono a perderme en ellos. Hay artistas que me han llevado por esos laberintos y aún me descentran para luego volver a encontrar un centro que no es mas que otra entrada. Ellington tiene esa magia (y Strayhorn claro), Gil Evans y sus magistrales viajes hacia adelante, atras, izquierda, derecha y miles de angulos, George Russell, Martial Solal, Parker, Mingus, Coltrane, Albert Ayler, Sonny The Man, Braxton, Ornette, la Maria Schneider, la Carla Bley, entre muchos que se iran agregando. Esta noche estoy en suspension animada a través de los laberintos del inmenso Andrew Hill. Pianista, compositor, del Chicago de 1937. Como teenager tocó al lado de Charlie Parker, Miles Davis, Johnny Griffin, Gene Ammons y tantos otros. Anduvo en Los Angeles con Roland Kirk (Inflated Tear) , en Nueva York con Joe Henderson en los 60 grabando joyas para Blue Note (Points Of Departure, uno de mis discos de cabecera), revolucionó la enseñanza del jazz, alejado mucho tiempo de las luces del centro, poco a poco fue resurgiendo con una música madura, arrolladora, rica en matices, fresca, anciana y niña al mismo tiempo. En el 2003, merecidamente, le otorgaron uno de los premios mas importantes del jazz mundial, aunque a Andrew no le quita ni agrega nada solo embellece al Jazzpar de Dinamarca. Reconozco ser un verdadero Fool on the Hill.

MARIA y GLORIA

Encontré esta síntesis del tango danza que alguna vez retraté porque no podía creer que las tuviera a las dos juntitas para mi. Maria Nieves Rego y Gloria Barraud son las artistas más grandes del tango por décadas. Ambas formaron parte de grandes gestas artísticas de la porteñidad en Buenos Aires y en el mundo, junto a Juan Carlos Copes (Maria) y Eduardo Arquimbau (Gloria). Es como tener a Cyd Charisse y Ginger Rogers juntas. Saludos a estas dos maestras del arte y de la vida que tengo el honor que me inviten a su mesa. En el tango y la milonga no hay mas alto honor que alguien te invite a compartir su mesa.

K

No es necesario que salgas de casa. Quédate junto a tu mesa y escucha. NI siquiera escuches, espera. Pero, ni siquiera esperes, quédate completamente quieto y solo. Se te ofrecerá el mundo para el desenmascaramiento. No puede hacer otra cosa. Extasiado se retorcerá ante ti.

La potencia del mundo a través del Señor K

EL ACELERADOR DE ELECTRONES

Hace tiempo que quiere retirarse y siempre festejamos cada noche que no lo hace. "Espero darme cuenta cuando no pueda estar arriba del escenario, o que algún buen amigo me avise, para no pasar papelones - dice el Gran Leopoldo Federico. Y ya vuelve, y ya nos inventamos excusas para que esta síntesis moderna del bandoneón, esta leyenda, vuelva a matarnos con cada una de sus caricias, a veces sensuales, otras enérgicas, a ese bandoneón que hace vibrar las cuerdas más íntimas de todos y cada uno de nosotros, pobres mortales. Porque Federico ya es inmortal. Ya hizo la síntesis del instrumento y su música: el tango. Fue el Federico de Cobián, el alumno de Carlos Marcucci, el de Gobbi, el de Osmar Maderna, el de Di Sarli, el de Lucio Demare, el de Horacio Salgán, el del binomio con Atilio Stampone, el de Astor Piazzolla en su Octeto Buenos Aires, el mejor ladero y amigo de Julio Sosa, el del trio con Cabarcos y Osvaldo Berlingieri, el del cuarteto con Grela, el de la orquesta que está festejando (año mas o menos) su cincuenta aniversario por estas noches. Noches inolvidables, como todas las que he pasado con este monstruo arriba del escenario, en el Tasso, enfrente del Parque Lezama, allí está Federico acompañado por sus muchachos, como el los llama a los Ledesma, Agri, Cabarcos, Principe, Volotín, Gari y demás compinches, allí el ambiente es festivo y de cancha, de tribuna popular, de griterio, de nervios, de tensión. Nadie puede salir indemne de una noche con Federico. El dice que después de tratamientos médicos que se hace periodicamente por problemas con la carroceria se olvida que debe cuidarse y cuando sube y la orquesta toca se mata tocando porque no se aguanta esa energia que nace desde el mismo centro de su ser. Así son los artistas, se consumen en su llama y nos consumen en su sublimación de la vida. Así es Federico, nunca se guarda nada. A veces salgo en el aire, mudo, impávido, nos vamos con los gomías o las chicas a caminar un rato por las calles de San Telmo sin romper ese silencio que quedó después de semejante tormenta desatada por este chamán que tiene un acelerador de electrones en el corazón.